2026年11月12日至2027年2月28日，在Prada基金会的支持下，Prada于上海Prada荣宅举办展览“传奇：与荣宅的跨时空对话”（Chuanqi: Spacetime Dialogues at Rong Zhai）。本次展览由艺术史学家、评论家兼策展人巫鸿策划，集结耿雪、彭薇、宋冬和谢晓泽四位中国当代艺术家的作品，在这座始建于1918年、经Prada修缮后于2017年重新开放的百年宅邸中，展开一场艺术与历史的深度对话。
【品牌】 Prada
【动作】 于上海Prada荣宅举办展览“传奇：与荣宅的跨时空对话”
【人物】 巫鸿（策展人）、耿雪、彭薇、宋冬、谢晓泽（艺术家）
【时间】 2026年11月12日至2027年2月28日
【地点】 上海·Prada荣宅
【事实】
1. 展览背景与概念
“传奇”最初指唐宋时期（7至13世纪）记述奇闻异事的文言短篇小说。至明清两代，词义演变为指代戏曲，尤以演绎情爱故事的长篇曲本为代表。展览以此为题，将不同媒介的艺术作品融入荣宅的居家空间，串联起现实与幻象、个体记忆与恢宏历史。
2. 艺术家与空间对话
展览横跨荣宅两层空间，四位艺术家根据房间原本的功能属性，呈现了特定场域的作品：
宋冬在最大的宴会厅铺设镜子，倒映彩色玻璃天窗，化作巨型万花筒，并以改造后的日常家具游走于日常与奇幻之间，探讨记忆与无常。
耿雪在北厢房（曾为卧室或书斋）呈现影像装置，借陶瓷、雕塑与影像探究主观与客观现实的边界。
彭薇在台球室及相邻吸烟室陈列三十余件作品，以动画、绘画与装置铺陈古代、民国与当代的三层叙事，重新拼凑女性观看与记忆的图景。
谢晓泽在荣夫人卧室展出多媒体装置《历史的琥珀：敦煌藏经洞再想象》，以半透明3D打印树脂雕塑结合水墨与3D投影，重构藏经洞的物理空间与文化记忆。
【快讯点评】
在当代艺术展览的语境里，“白盒子”（White Cube）通常是默认的展出空间。中性的白墙、均匀的灯光，一切设计都是为了消除环境的干扰，让观众将全部注意力集中在艺术品本身。
但Prada荣宅提供的是另一个极端——一个有着强烈性格的“黑盒子”或“红盒子”。这里保留了柚木雕花护墙板、彩色玻璃天窗、壁炉与镀金线脚。曾承载私人起居、工作、闲谈与社交聚会的各个房间，留存着浓厚的生活气息。在这样的空间里做展览，艺术品不能被“孤立”地观看，它们必须与墙上的斑驳、窗外的光线、甚至这栋房子的幽灵发生关系。
策展人巫鸿的切入点非常巧妙。他没有试图去掩盖或清理这些生活痕迹，而是抓住了“传奇”这个极具中国传统文学色彩的词汇。从唐宋的奇闻异事，到明清的爱情戏曲，“传奇”的核心永远是“虚构与真实的交织”。而这，恰好也是荣宅的底色：它是一座真实的物理建筑，却承载了百年的家族兴衰与时代幻影。
Prada对荣宅的修缮与运营，到今天已经走过了十年。在奢侈品行业里，把资金投入到历史建筑的保护与文化展览的举办，往往被视为一种“慢生意”。但这种慢，恰恰构建了品牌最深的护城河。它没有把艺术当作营销的附庸，而是真正把这座宅子当成了一部不断生长的作品。当观众穿梭于荣宅的走廊，听着木地板发出的轻响，在某个转角与耿雪的影像不期而遇时——那种跨越时空的对话感，是任何常规展厅都无法提供的。
在这个一切都在加速的时代，Prada和巫鸿用这座宅子和四位艺术家的作品，给了我们一个停下来做梦的机会。梦里有千年的历史，也有此刻的宁静。
【源】 品牌官方（更多信息请访问 Prada官方网站）
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