JNBY 2026秋冬系列:在日常的秩序里,寻找一次“变调”

JNBY发布2026秋冬系列“Normal Stories日常故事”,从酒杯、贝壳、散落珍珠等日常器物中汲取印花灵感,以利落线条、片状剪裁与围裹结构重构秋冬廓形。品牌与意大利百年牛仔工厂BERTO及Woolmark合作,将再生羊毛、回收棉牛仔等可持续理念贯穿面料甄选与工艺细节。

2026年7月,江南布衣旗下设计师女装品牌JNBY以“Normal Stories日常故事”为题,发布2026秋冬系列。当“长期主义”与“日常穿着”成为越来越多女性消费者衡量服装价值的标准,JNBY用一个更细微的切入点回应了这种期待——不是推翻日常,而是在日常的秩序中,寻找那些微妙的偏移:结构比例的重新分配、印花语言的叙事转向、工艺细节的精度升级。

这个创立于1999年的中国设计师品牌,2026秋冬系列从酒杯、贝壳、散落珍珠等日常器物中汲取印花灵感,以利落线条、片状剪裁与围裹结构重构秋冬廓形,并与意大利百年牛仔工厂BERTO及Woolmark合作,将可持续理念贯穿面料甄选与工艺细节。

【品牌】 JNBY(江南布衣)

【动作】 发布2026秋冬系列“Normal Stories日常故事”

【时间】 2026年7月

【地点】 全国JNBY门店及线上渠道

【事实】

1.系列理念:日常的“变调”

JNBY 2026秋冬系列以“Normal Stories日常故事”为题,将目光投向那些潜藏于生活秩序中的细微偏移。品牌将这一概念描述为“像旋律里突如其来的错音”——在既有的秩序中制造微妙的偏移,用设计语言为日常注入“一点点陌生感”。系列以此为线索,在服装的结构、比例、线条与量感之间寻找秩序与变化、克制与自由的平衡点,将艺术思考融入日常穿着。

2.印花语言:三种叙事路径

本季印花创作围绕日常器物、自然植物与抽象图形展开,以三种不同的视觉语言构建丰富的叙事层次:

日常器物印花:取材于酒杯、贝壳、画框、珍珠等极简元素,通过重新组合与手绘转化呈现带有复古气息的图像语言。柔和的笔触与自然留白保留生活温度,运用于T恤、衬衫、长裙等基础单品。

JNBY发布2026秋冬系列:于日常之中,寻找“变调与陌生感”

散落珍珠印花:定格珍珠自然坠落的瞬间,以手绘线条勾勒单颗珍珠的灵动姿态,通过错落排列呈现富有节奏感的画面。米白与黑白两组配色低调克制,在衬衣、半裙及丝巾等多元单品上延展。

植物与风景系列印花:玫瑰花园印花以彩色碳条描绘枝叶与花朵,虚实交织,营造光影流动的层次。印花结合轻盈薄纱与层叠穿搭,使艺术表达与日常着装之间建立自然联结。

3.廓形与剪裁:前卫与克制的平衡

系列延续JNBY标志性的设计语言——利落线条、片状剪裁、围裹结构与富有空气感的空间余量:

女性化结构:一体式收腰结构与弧形曲线勾勒女性身体线条,质感面料与精炼剪裁令收腰西装、不规则下摆腰裙等单品展现优雅而坚定的气质。

硬朗廓形:硬朗肩线与超长廓形传递未来感,建筑线条在服装与身体之间构筑几何美学。精准的廓形设计打破传统比例,使先锋轮廓兼具舒适性与实穿性。

趣味细节:格纹与色块碰撞焕新经典元素,比例重构与花苞造型丰富廓形层次,彼得潘领的柔和线条中和整体轮廓的力量感,为日常造型营造恰到好处的年轻活力。

4.工艺与面料:长期主义的品质实践

本季在工艺与面料上强调持久品质:

精修工艺:立体流苏工艺经过逐片手工提修、分层修剪与卷边等多道工序完成,使流苏呈现自然生长般的肌理与节奏。

棉质飘带衬衫采用高密织造工艺,以细密针法制作,保持面料平整细腻的肌理与结构稳定性。

面料合作:牛仔系列与拥有130年历史的意大利牛仔工厂BERTO合作;羊毛原料采用澳大利亚Woolmark羊毛认证,确保天然纤维的稳定表现。

可持续材料:再生羊毛与再生尼龙纤维应用于轻盈内搭,回收棉斜纹原胚牛仔打造丹宁系列;长绒棉与牦牛绒汗布融入极简T恤设计,从原料端持续降低环境负担。裁剪余料经过回收再利用,重新转化为可使用面料。

5.可持续:衣橱的生命周期设计

本季将ESG理念融入产品全生命周期,从原料端到生产端持续降低环境负担。

材料端:再生羊毛与再生尼龙纤维应用于轻盈内搭,回收棉斜纹原胚牛仔打造经典丹宁系列,长绒棉与牦牛绒汗布融入极简T恤设计,提升日常单品的舒适性与耐穿性。

生产端:裁剪余料经过回收再利用,重新转化为可使用面料,持续推动资源循环与生产优化。

设计端:以简洁而富有层次的廓形语言,将多元印花、先锋廓形、精致剪裁与可持续材质自然融合,赋予单品更多组合与叠搭可能,构建能够长久陪伴生活、历久弥新的衣橱。

【快讯点评】

JNBY这一季的主题“Normal Stories”,很容易让人误解为“日常穿搭指南”。但细读下来,它讲的是另一件事:如何在熟悉的秩序中制造“变调”。

品牌自己把这种变调比作“旋律里突如其来的错音”——不是推翻整首曲子,而是让某个瞬间产生一点点陌生感。这种陌生感体现在酒杯与贝壳被手绘转化后的复古图像里,体现在珍珠坠落瞬间被定格的错落排列里,也体现在收腰西装与彼得潘领的并置里。JNBY没有制造戏剧性的冲突,而是让日常器物在重新组合后,呈现出“好像见过,但又不完全认识”的状态。

这实际上是一种更困难的创作路径。当多数秋冬系列选择用“颠覆”或“先锋”来制造话题时,JNBY选择在不改变日常结构的前提下,相信日常中仍然存在可以被重新排列组合的缝隙。当一件衬衫的印花取材于散落的珍珠,当一件外套的肩线被拉长到超出常规比例,穿着者感受到的不是“设计感”的压迫,而是一种被允许偏离日常轨道的松弛。

JNBY的“艺术入衣”方法论在本季呈现出更克制的姿态。它没有用强烈的视觉符号来宣示身份,而是将艺术感拆解为印花、廓形与工艺三个维度,分别在不同单品中落地。日常器物印花的复古气息、玫瑰花园印花的光影层次、硬朗肩线的建筑感——这些元素共同构成了一种不需要被解释的审美默契。

而工艺与可持续的实践,则让这种“日常叙事”获得了时间上的延续性。与拥有130年历史的意大利牛仔工厂BERTO合作、采用Woolmark认证羊毛、再生材料的应用——这些选择不是在为“长期主义”提供话术,而是在为一件衣服能够被穿得更久提供物理基础。当“日常”被延长到数年甚至更久,那些微妙的变调才真正拥有了意义。

从“艺术入衣”到“长期主义的品质实践”,JNBY 2026秋冬系列完成了一次从概念到落地的完整叙事。它证明了一件事:日常不是设计的终点,而是起点。这或许才是中国设计师品牌最该擅长的叙事——不是对西方时装语言的追赶,而是对本土日常经验的重新发现。

【源】 品牌官方

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